您是否好奇图画如何演变成电影?您对电影技巧、电子游戏、制作应用程序感兴趣吗?作为一名动画设计师,您可以成为广告、电子媒体、电影、数字后期制作或游戏设计等复杂产品的设计师,也可以成为某一特定领域的专家。
故事发展;故事板绘图,动画电影语言;制作动画;绘图动画;木偶动画; 3D建模和动作; 2D数字动画;声音设计;合成
本课程专为那些致力于对独立空间或创意附属空间进行室内或室外设计和装修的人开设,强调的是人与环境的联系。
注:当有足够的学生申请这门课时,才会开课
创意设计;形式研究;绘画;艺术史;环境设计;材料研究;家具结构研究;计算机辅助设计;设计和室内史;空间,物体和环境分析
在桌面排版/桌面出版(DTP)时代,平面设计已成为设计领域中最具创新性的分支,无论是线上媒体还是线下展示中,平面设计遍布人们日常生活的方方面面。
选择该专业可以在传统的平面设计平台和新媒体领域收获大量实践机会。您可通过平面设计平台上发布的任务找到自己的设计方向,并在日后的设计和创意工作中加以利用。本专业将教授关于平面设计的所需技能和美学基础,使您能够在工作中以平面设计语言进行视觉交流。
注:当有足够的学生申请这门课时,才会开课
设计插图,封面,艺术海报徽标,象形图,品牌和包装设计品牌、企业标识设计
社会科学与视觉传达;排版;平面设计与设计史;版式实践;平面设计理论与方法论实践;平面设计研究与技术,图像理论
媒体设计师是21世纪的多面手。在这个技术不断更迭的时代,他们不仅要紧随时代的潮流,还要用艺术的感性对其进行塑造,让冰冷的数字世界充满人性化,纵观万维网的开发到电影后期的制作,再到游戏开发,无一不体现了数字科技为人所用的一面。
FX(电影数字后期制作);运动图形,UX(用户体验)设计;视频映射(光绘);游戏开发;制作虚拟现实应用程序;声音设计;数据可视化;网页设计;媒体安装
在我们的电影摄影师专业中,不仅关注学生艺术感的发展,还对掌握适当的技术知识十分看重。制作高水平的电影,需要稳定的技术知识和面临新的挑战的能力,而且还必须注重电影画面摄制。因此,我们的专业课程注重介绍电影制作的所有相关元素,例如编辑、剧本编写和导演,让我们的学生以后能够更好地融入团队中工作。
除此之外,Origo电影制片厂也为学校的电影制作培训提供了良好的专业设备。
摄影师
艺术史
摄影师技能
基本摄影技巧
模拟和数字技术
戏剧学概论
纪录片摄制概论
工作室实习
导演技巧
音乐在电影中的作用
电影史
视觉分析
电影剪辑
剧本写作
电影的布景和视觉设计
电视演播室练习
化妆
VFX简介
摄影能够同时再现现实和虚构的世界。我们在教学过程中鼓励我们的学生勇于创新,表达他们的想法,同时,我们也教授最先进的数字技术工具和摄影的视觉设计语言。
注:当有足够的学生申请这门课时,才会开课
摄影设计(创意,概念,写照,纪录片,实验,新闻和时尚);创意设计;工作室实践;摄影史;摄影技术;艺术解释;哲学研究;当代视觉传达;媒体研究;报告文学流派
您可以学到有关传统图形及其展现方式的全面理论和实践知识,还可以学习电子图像、电影和媒体方面的丰富理论知识。本专业能够为学生在传统和数字视觉世界中找到自己的出路以及奠定坚实的基础。除了经典的影像流派之外,您还可以了解电影,多媒体和视觉传达的交互式部分。
传统视觉艺术技巧
绘画和平面设计所用材料及流程
三维塑料和计算机的实践任务,物理和虚拟变化的可视化空间,安装设计
电影的艺术特征,以及拍摄艺术图片和视频的静态图片
绘画技巧;版画技术;印刷术和版式; 视觉表达和媒体艺术;视觉交流的历史和实践;插图设计;视觉文化研究;图像理论;书籍设计
本专业可以学到有关传统图像领域的全面理论和实践知识,还可以学习电子图像,电影和媒体。METU为学生在传统和数据视觉世界中找到自己的风格,奠定了坚实的基础。除了经典的影像流派之外,您还可以了解到电影,多媒体和交互式的视觉传达。
在课程中,您将对电影制作的理论和实践机会有深入的了解。在课程结束时,您将具备有关视觉传达功能的理论和实践知识,并且可以制作电影。由于接受了大量的实践训练,您一定会找到最适合您个性和兴趣的工作。
电影理论,电影史,电影艺术实践,电影技术(摄影师-导演和写作研究,声音技术,视频后期制作),视觉研究分析和实践
在当今全球经济中,创造性的解决方案是必不可少的,而它也属于广义上的设计。产品结构的开发和管理以及艺术界的营利性和非营利性行为者的国内和国际关系都需要熟悉当代设计,艺术场景和趋势的专业人士来处理。
完成艺术与设计管理硕士课程的学生将成为能够开发和管理艺术和创意领域营利性和非营利性参与者(例如博物馆、艺术场馆、传播机构、节日组织公司)产品结构的专业人士 等等。 从我们课程毕业的专业人士能够在该领域建立和维护国内和国际关系,并获得有关当代艺术和设计场景及其趋势的广泛知识。
课程结构
– 以实践为导向的项目管理和技能
– 合作技巧
– 灵活的知识:当代艺术和设计领域的知识与创业技能相结合
– 第一年
– 基础课–主要是理论课
– 当代艺术和设计领域、机构体系
– 深入了解各种项目(博览会、艺术节、设计工作室)
– 培养写作和表达能力
– 机构特定技能,如展览、电影节、剧院管理
– 第二年
– 经济知识和管理技能
注:当有足够的学生上述一个方向时,才会开课
服装及纺织专业是在教育及创意的基础上,培养能解决纺织文化领域高层次设计及创意流程的设计师。通过他们的作品,有助于对普通物品文化的发展和丰富匈牙利的艺术生活。他们的作品也会对国际设计市场产生影响。
除了传统、工艺和现代计算机技术的知识外,学生还能够综合地应用这些知识。他们的批判性和分析能力使他们能够驾驭设计思维的任何领域。
这个课程让您处在一个灵感层出不穷的环境中,确保您有机会融入到动画世界中,让您找到自己的设计概念,视觉和技术风格。您将提高与动画设计和制作所有阶段相关的技能,包括故事策划,概念开发,视觉效果,动画设计和声音设计。通过实用技巧的学习和包容的创作环境,学生可以自由的选择未来的职业角色定位。
创意概念,视觉传达,戏剧性,动画电影语法,动画理论,计算机技能,声音设计
第一学年
第二学年
通过我们的课程,您可以成为一名平面设计师艺术家,能够应对实际情况,提出创造性和艺术性的解决方案,并能够在每个工作平台上创建和实施高质量的工作。
根据您在本科学习期间获得的经验,您可以在我们的硕士项目中进一步精进您的技能。硕士课程将为您提供更实用的知识,提升您的平面设计能力。选择该专业,可以让您在平面设计和新媒体中找到自己的方向。我们的课程为您就业打下坚实基础,您只需尽可能有效地将您的设计和视觉传达表现出来。
该专业的目标是培养电影专业人士,您将可以凭借视觉想象力,构图和个性化的方式从视觉角度感受这个世界。通过掌握视觉表现形式,视觉文化,相关艺术以及电影制作的理论和实践方法,以图像语言表达自己并诠释世界。您不仅可以开创自己的艺术道路,还可以创造导演想要呈现的视觉图像,同时与其他专业人士进行创造性的合作。
该专业主要基于实践课程,地点是Origo电影制片厂,它有着世界先进的技术设备。
电影历史和图像分析,戏剧,摄影和导演,音乐,编辑,布景和视觉效果,VFX,后期制作
该专业最注重实验和创新。 我们不仅在一个专业领域教授丰富且深入的知识,还在涉及图像技术的几乎所有领域都提供培训,研究和创造的学习。完成该课程后,您可以在通信,娱乐和广告行业,媒体研究,展览行业,科教机构和新媒体艺术创作领域中担任个人设计师或创意团队成员。
3D建模与仿真,互动设计,特效,动态图形,UX design,UX设计,游戏开发,音效设计,扩展媒体安装
该专业的目标是掌握摄影思维,并营造一个优秀的创造环境,使学生能够及时得到指点和反馈。 另一个目标是通过制定创意摄影项目计划,帮助学生创造自己的风格,创意理念,视觉艺术和视觉表达。以及为将来呈现出更复杂,更高质量,更独立的艺术品的诞生做准备。
视觉传达是信息社会的基石之一,包括摄影在内,而摄影已成为影响社会的文化因素和视觉相关领域的重要基础。
摄影设计(创意,概念,写照,纪录片,实验,新闻和时尚),创意设计,工作室实践,摄影史,摄影技术,艺术诠释,哲学研究,当代视觉传达,媒体研究,报告文案